No siempre podemos jugar juegos de mesa frente a frente. Y en esas ocasiones una muy buena opción es el hacerlo de manera digital. El día de hoy nos encargamos de traerles un video nuestro Top 10 de juegos de Mesa disponibles en Steam. No se lo pueden perder.
Si quieren saber los juegos que sugerimos acá les tenemos la lista con los enlaces a la tienda de Steam.
Estamos muy felices de anunciar que esta entrada es una colaboración de José Carlos Ruiz, organizador de las Jornadas Lúdicas Conjuro Cali en 2003, 2004 y 2005. Fundador del bar de juegos Miskatonic en el 2013 y diseñador de juegos en proceso.
Los Golden Geek Awards (GGA) son los premios otorgados en la comunidad BoardGameGeek.com a los juegos más sobresalientes publicados durante el año, nominados y clasificados por los usuarios. Hemos hablado de estos premios en nuestro artículo acerca de los Grandes Premios de en los Juegos de Mesa.
Los GGA tienen varias categorías como “Mejor juego de estrategia” o “Mejor juego para dos personas”; pero hoy ordenaremos los 10 mejores juegos que han ganado “Juego del año”, desde su primera iteración en el 2006.
Aunque ha habido años con ganadores controversiales, es innegable la excelencia de los juegos en este top. Déjanos un comentario en nuestras redes si estás de acuerdo con la lista o si los organizarías en otro orden.
3 juegos no alcanzaron (por poco) el corte: Shogun (2007), Hansa Teutónica (2010) y Splendor (2014).
Calificación 7.6/10. Rank Mundial 75. Diseñador Donald X. Vaccarino
También ganador del Spiel des Jahres, está ambientado en un mundo medieval donde los jugadores van comprando cartas comunales para mejorar los mazos que cada uno tiene y anotarse mayor puntos de victoria al final. Cuenta con más de 40 versiones y expansiones que le otorgan bastante rejugabilidad.
Calificación 7.8/10. Rank Mundial. 51. Diseñador William Attia
El juego que ganó la primer versión de los GGA nos sumerge en la economía de Francia medieval con una compleja mecánica de “Colocación de trabajadores” para 2 a 5 jugadores. En el 2015 lanzaron la 4ta edición (solo en inglés) y ha sido traducido a 8 idiomas más.
Calificación 7.9/10. Rank Mundial 52. Diseñador Chad Jensen
A la mejor manera “Supervivencia del más apto”, cada jugador tendrá una de las 6 clases de animales y luchará (muy abstractamente) de controlar áreas del tablero y proclamarse la especie dominante. Es uno de esos juegos cuya complejidad hace más disfrutable la victoria. Cuenta con versión marina y versión de cartas.
Calificación 7.9/10. Rank Mundial 39. Diseñador Touko Tahkokallio
Este juego de conquista espacial, ambientado en el año 30,000 (sí, treinta mil) está tan bien diseñado que ganó también el premio a “mejor juego de estrategia” a pesar de tener dos de las mecánicas menos populares entre jugones: Azar de dados y Eliminación de jugadores. Cuenta con 14 expansiones (entre promos y cajas grandes) para ampliar la experiencia.
Calificación 8/10. Rank Mundial 25. Diseñador Uwe Rossemberg
Poco queda por decir de uno de los juegos más conocidos en el mundo de los juegos de mesa. Unos lo aman y otros no tanto. En este juego te encargas de una granja donde vives con tu familia, gestionas recursos y colocas a tus trabajadores en los mejores lugares disponibles. Solo recuerda guardar suficiente alimento para que tu familia no pase hambre.
Calificación 8.1/10. Rank Mundial 47. Diseñador Cole Wehrle
El ganador más reciente es un deleite visual que oculta un interesante juego de guerra asimétrico (los jugadores pueden hacer cosas distintas dependiendo de la facción). Ese mismo año ganó otros GGA en las categorías “Mejor juego temático” y “Juego más innovador”. El juego se financió por medio de Kickstarter y recogió más de 630,000 USD.
Calificación 8.2/10. Rank Mundial 11. Diseñadores Jens Drogemuller y Helge Ostertag
Un complejo juego asimétrico de crecimiento de civilización y área de control para 2 a 5 jugadores. Al haber 14 razas diferentes, tiene bastante rejugabilidad, ya que cada una tiene habilidades distintas que van poniendo en marcha su propio motor de juego. Este es uno de esos casos donde difícilmente haya dos partidas iguales. En este momento están lanzando su segunda expansión.
Calificación 8.3/10. Rank Mundial 8. Diseñador Jamey Stegmaier
Este juego, traído por el diseñador de Viticulture y Charterstone, nos ubica en una Europa post primer guerra mundial (con robots gigantes), donde las facciones competirán por el control del continente mediante dinero, favorabilidad de la población y misiones secretas. Una de sus expansiones es una campaña de 8 sesiones que vale mucho la pena probar si te ha gustado el juego base.
Calificación 8.6/10. Rank Mundial 2. Diseñadoers Rob Daviau y Matt Leacock
El primer juego cooperativo de la lista es una reimplementación del famoso Pandemic, que se juega en una campaña de entre 12 y 24 sesiones. Esta campaña va añadiendo y eliminando elementos que alterarán para siempre el juego (por eso el “Legacy”). Aquí, los jugadores corren contra reloj para detener una enfermedad que amenaza con erradicar la humanidad. Sin dar muchos spoilers, podemos decir que hay una segunda temporada que ocurre 71 años después de concluida esta.
Calificación 8.9/10. Rank Mundial 1. Diseñador Isaac Childres
Este juego cooperativo para 1 a 4 jugadores es una aventura gigante, Cada uno tomará el rol de un héroe en los oscuros rincones de Gloomhaven y se enfrentarán a hordas de monstruos en calabozos y ruinas. La sensación de avance después de cada partida, el sistema de combate mediante cartas y las decisiones que se toman para arrancar una partida nueva, son los elementos más importantes en el que es actualmente el mejor juego de mesa (según los usuarios de BoardGameGeek.com). Actualmente tiene una expansión de 17 nuevos escenarios para un jugador y otra de 20 nuevos escenarios para juego en grupo.
¿Amas u odias uno de los juegos de la lista? Déjanoslo saber en los comentarios y comparte este artículo con tu amigo que opina muy distinto.
El culto a lo nuevo ha puesto a nuestro hobby en el centro de atención de muchos medios. Es un fenómeno que hemos analizado antes. Esto normalmente se refiere a los jugadores que juegan un juego nuevo un par de veces y después van y no lo vuelven a jugar. Como nómadas salvajes buscando espejos o cosas brillantes. Y es normal; habiendo tanta oferta, tantas cosas que parecen buenas, uno entra a una tienda y ve todos los juegos y es fácil decir: Shut up and take my money!
Teniendo esto en cuenta en los últimos meses hemos intentado reducir el número de juegos que compramos y jugar más los juegos que tenemos en la colección.
Porque esto pasa en cualquier hobby. Vemos una minoría muy intensa que busca las novedades y consume mucho. La gente que compra varios juegos al mes aunque la mitad se queden en su colección durante meses sin ser jugados (y sí pasa). Pero la mayoría de la gente no consume así. La mayor parte del mercado compra un par de juegos de mesa al año y lo juegan muchas veces. Lo disfrutan y lo exploran. Esto si esos juegos son buenos y tienen dónde pararse.
Es por eso que después de un análisis hemos visto que los juegos que se pueden disfrutar más, a los que les puedes sacar jugo, son una gran inversión. Estos juegos tienen profundidad. Y quizás son los juegos que la mayoría de los diseñadores sueñan con hacer. Son los que en verdad hacen crecer el hobby porque apelan a un mercado más grande. Y muchos de estos títulos son los que hoy en día consideramos clásicos.
Pero ¿qué es lo que hace que un juego tenga profundidad? ¿cómo puedo medir la profundidad de un juego? ¿cómo se logra profundidad en un juego de mesa? Bueno, acá reunimos algunas características que creemos le dan profundidad a un juego. Un juego no necesita de todas ellas para ser profundo, pero ayuda tener algunas.
Alta variabilidad
Quizás una de las maneras más sencillas de agregar profundidad. variabilidad no necesariamente quiere decir aleatoriedad o azar (del cual hemoshabladoalgo), aunque a veces ayuda. Lo que esto significa es que el juego cambie de jugada en jugada y que la manera en que combinas las mecánicas cambie tu juego. Ahora, la variabilidad debe ser significativa.
Risk, por ejemplo, no lo logra. Tiene variabilidad dada por el azar de los dados. Tiene variabilidad por las posiciones iniciales de los jugadores. Pero no logra tener profundidad. Todos los juegos terminan siendo básicamente lo mismo.
¿Buenos ejemplos de alta variabilidad?
Dominion: Las 10 cartas de reino con las que empiezas el mercado cambian las estrategias que se pueden seguir.
Race for the Galaxy: Las cartas que tengas en mano determinan todo. Si quieres militar pero te salieron otro tipo de cartas tienes que reaccionar. Y hacerlo rápido. Hay tantas cartas distintas que cada juego es único.
7 Wonders: Un cambio tan «pequeño» como los tableros de maravillas pueden alterar completamente la estrategia a seguir.
¿Cómo determinar si la variabilidad logra profundidad? Para nosotros hay tres maneras obvias. Si esta variabilidad logra cambiar las decisiones de los jugadores. Si en un juego intentas hacer lo mismo y obtienes resultados distintos. Si esa variabilidad logra hacer que nuevas estrategias surjan. Cuando algo así pasa, la variabilidad logra profundidad.
Más jugadores
Dicen por ahí que el ser humano es nuestro más grande enemigo. Probablemente no se referían a juegos de mesa. Pero también aplica. Como especie somos creativos, tercos e impredecibles. Eso hace que los seres humanos sean grandes oponentes. De alguna manera, si tienes un juego que soporte muchos jugadores sin hacerlo tedioso, puedes agregar muchos factores interesantes y únicos.
Uno de los ejemplos más clásicos son los juegos de deducción social de los cuales hablamos la semana pasada. Werewolf y todos sus primos. Son juegos sencillos en los que los componentes normalmente no pasan de ser algunas simples cartas. Pero logran ser entretenidos porque dependen de quién juega, del humor que tengan y cualquier idea que la gente tenga en ese momento.
Podemos poner el ejemplo de un juego de subastas tan sencillo como Modern Art, Medici o Princes of Florence. Estos juegos son entretenidos a tres jugadores. Pero a cinco saber el valor real de una pieza se convierte en una tarea mucho más compleja. Eso e intentar medir estrategias y maquinaciones de tus oponentes. Cambiar el número de jugadores cambia la manera de jugar.
Y no nos malinterpreten. Nos encantan los juegos para dos personas. Pero algunas veces agregar jugadores funciona para dar profundidad.
Expansiones
Hay algo que es verdad. Muchas veces las expansiones son una manera de las editoriales de hacer más dinero o darle nueva vida a un juego. En algunos casos es justificable. Pero no siempre. Así que hay que saber distinguir.
Las mejores expansiones le dan una sacudida de vida a un juego. Cambian la manera de jugar manteniendo el núcleo y la idea central. Neuroshima Hex y el lanzamiento de nuevos ejércitos cada año logra hacerlo bien. Los juegos basados en escenarios también logran hacer esto dando nuevos escenarios. Betrayal at the House on the Hill lo logra agregando nuevos escenarios, por ejemplo. Y si sigue lanzando nuevas expansiones, seguramente muchos fanáticos seguirán jugando. Dixit y sus varios mazos de distintos artistas también lo logran
Las expansiones pueden añadir profundidad, aunque hay veces que no lo logran. O hay veces que las expansiones se lanzan para corregir errores de diseño (¿Viticulture?). Sera cual sea el caso, investiguen muy bien antes de conseguir una.
Estrategias distintas de victoria
Cuando un juego logra darle a los jugadores múltiples maneras de llegar a la victoria, esto agrega profundidad. Deben existir varias estrategias distintas que, junto con la variabilidad, hagan que un jugador pueda buscar ganar o entender el juego de maneras distintas.
Si volvemos al ejemplo de 7 Wonders puedes buscar ganar via poder militar, ciencia, edificios de victoria, algunas cartas de economía o por las cartas de Guild al final del juego. Cada una de estas necesita una base distinta que también debe quedar con tu maravilla para ganar eficiencia.
En Scythe puedes perder incluso si detonaste el final del juego. Quizás busques pelear todas las veces que puedas. Generar muchos bienes creando un motor económico eficiente. O tratar de ocupar la mayor cantidad de espacios en el mapa. Preocuparte o no por la popularidad. En fin, las estrategias pueden ser muchas y depender de tu facción y tu tablero de acciones.
Las estrategias múltiples en un juego logran darnos experiencias únicas. Nuevas maneras de dominar un juego. O simplemente distintas maneras de jugar dependiendo de nuestro humor. Y esto es un win en cuanto a profundidad.
Capas de complejidad
Quizás uno de los conceptos más difíciles de la lista. En lo general me gusta más la elegancia que la complejidad. Pero entiendo el gusto que puede haber en el poner elegancia encima de elegancia (aunque, a nuestra opinión, eso hace que se deje de ser elegante).
Ahora, no creo que esta complejidad deba convertirse en un problema de accesibilidad. Si la complejidad logra que la gente prefiera pasar y hacen complejo un juego sólo por ser complejo, no hay necesidad. Estas capas de complejidad deben lograr que el jugador se tenga que tomar su tiempo para experimentar y dominar un juego.
En Scythe, para retomar el ejemplo vemos que hay capas. Hay una capa de saber qué acción tomar en qué momento. Una capa de complejidad a la hora de entender las ventajas y desventajas de cómo pelear. Una capa de complejidad a la hora de explotar los poderes de las distintas facciones. El saber cuándo intentar terminar el juego. Esto aunado a las distintas estrategias que se pueden perseguir, logra añadir profundidad.
Los juegos de Reiner Knizia muchas veces logran esto. Tigris & Euphrates es un gran ejemplo. Equilibrar tus puntos, saber cuándo crear conflictos, cómo acomodar a tus líderes y cuándo moverlos. Administrar tus losetas para aprovecharlas a la hora de resolver conflictos. Un juego relativamente sencillo que tiene muchas capas de complejidad.
Contar historias
Algunos juegos son geniales por las historias que generan después. Amigos han hablado de cómo han logrado ganar uno de los escenarios de Gloomhaven gracias a una carta que salió en el último instante, en el momento preciso. Y se emocionan cuando cuentan esa historia.
Es algo que pasa también en los juegos de deducción social y que analizamos por acá. Un juego como Legends of Andor logra hacerlo de manera espectacular. Poniendo a los jugadores en una épica historia, pero dejando que sean ellos los que tomen las decisiones y los que logren apropiarse de ese momento.
Un juego de mesa que cuente historias debe poner unos cimientos fuertes para la misma. Pero también debe dejar que sean los jugadores quienes terminen siendo los autores que se apropien de la misma. Las historias son buenas cuando avanzan dependiendo de las decisiones de los jugadores. Es aburrido escuchar de cómo salió una carta en Pandemic, pero es interesante conocer la historia de cómo hicieron para resolverlo.
Juegos que ponen las bases para una gran historia harán que los jugadores sigan jugando y quieran volver a jugar. Estas historias generadas por los jugadores añaden profundidad a un juego.
Juegos con corazón
Quizás otro concepto difícil de poner por escrito. Se debe notar el trabajo en un juego. El empeño de los creadores, artistas y diseñadores gráficos que pusieron su trabajo en él.
Cuando tomas un juego que se nota que fue diseñado con cariño. Takenoko lo logra de manera extraordinaria. Logra crear emoción en la gente cuando sale a la mesa. Saben que el juego es único. Que sus creadores pusieron un esfuerzo. Que el juego es hermoso y bien cuidado.
Above and Below es otro de esos juegos con corazón. Te permite contar historias e ir intercalandolas. Y todo con mecánicas euro. Tus decisiones tienen repercusiones. Y se nota que es fruto de muchísimo trabajo de su autor, que además es ilustrador y diseñador gráfico. Y escribe las historias que le dan muchísimo sabor al juego.
Quizás un concepto muy abstracto pero que se nota y añade muchísimo a los juegos.
¿Qué cosas creen ustedes que añaden profundidad a los juegos de mesa? ¡Déjenlo en los comentarios!
Hay una dificultad a la hora de reseñar un juego que ha generado tanto hype. Sin lugar a dudas uno de los juegos más esperados del año 2016 y que hizo muchísimo revuelo por su arte, su campaña de Kickstarter espléndidamente llevada y porque todo mundo hablaba de él. El juego fue diseñado por Jamey Stagmaier, inspirado por el arte Jakub Rozalski; Scythe está en camino a volverse un clásico moderno.
Como bien mencionamos, el arte de Rozalski retrata una realidad alterna después de la Primer Guerra Mundial. Un universo dieselpunk en el que encontramos a Europa central destruida por la guerra; distintas facciones patrullan los perímetros de La Fábrica por encontrar y aprovechar nuevas tecnologías que les permitan mantenerse vivos.
Para lograrlo, las facciones tendrán que controlar terrenos en el mapa, generar recursos y desarrollar tecnologías y habilidades que les permitirán generar la mayor riqueza. Al final del juego, la facción con más riqueza será la ganadora. Hay muchos caminos a la victoria en un juego que combina varias mecánicas de manera interesante.
Si están pensando en obtener Scythe, les llama la atención o simplemente quieren saber más de él, sigan leyendo nuestra reseña, la cual hemos hecho con una copia que Stonemaier Games nos ha proporcionado de muy amable manera.
Mecánicas de juego
El juego se trata de generar riqueza en un universo dieselpunk distópico. Los jugadores toman el papel de líderes de facciones que buscan lo mejor para su nación, generando riqueza, popularidad y mandando a sus unidades. Un juego de tablero de hexágonos que combina control de área y manejo de recursos; además de utilizar una mecánica restringida de selección de acciones y la amenaza de combate para mantener presión constante para ser eficiente, cuidadoso y mantenerte vigilante.
Al inicio del juego cada jugador recibe un tablero con su facción única y otro tablero único de acciones, desarrollos tecnológicos y edificios. Las facciones tienen habilidades únicas y los tableros son ligeramente distintos en cuanto a costos y beneficios de las acciones. Distintas mecánicas se entrelazan en el juego, como es clásico con los juegos 4X (eXplore, eXpand, eXploit, and eXterminate).
Cuenta con un sencillo método de selección de acciones; cada jugador tiene 4 acciones distintas y no puede seleccionar la acción hecha el turno anterior. Hay dos acciones por espacio; unas que tienen poco o ningún costo y otras que necesitan recursos para poder costearse. El jugador puede decidir si hace una o la otra, ambas o ninguna.
Entre las acciones están moverse, producir recursos, comerciar, ganar poder militar, o popularidad (la cual te ayudará al final del juego); pero también se pueden hacer acciones de desarrollo tecnológico, construcción y colocación de unidades en el tablero. Conforme los jugadores construyen edificios o unidades como los mechs, el tablero irá revelando nuevas habilidades para usar durante el juego y mejorar sus acciones, esto le da un toque muy al estilo de Terra Mystica.
Hacer mejoras tecnológicas funcionan de manera similar. Si haces una mejora, mueves un cubo de una acción superior a una inferior; aumentando los beneficios de la acción superior y disminuyendo costes de la inferior.
Scythe cuenta con dos tipos distintos de unidades: trabajadores (meeples de madera) y unidades de pelea (el líder de la facción y los mechs, miniaturas de plástico).
Durante el juego tendrás oportunidad de producir recursos para hacer las distintas acciones. podrás también construir edificios o ir avanzando la historia de los líderes de tu facción mediante Cartas de Encuentro, las cuales te darán beneficios únicos.
Las peleas en Scythe son poco comunes, principalmente porque vienen con un precio alto; te pueden hacer perder popularidad, la cual es bastante importante. Por lo tanto Scythe se siente más como una guerra fría en la que hay que decidir muy bien tus peleas. Además de que el combate no elimina unidades sino que las regresa a la zona inicial de su facción.
En el combate, los jugadores seleccionarán en secreto cuánto gastarán de poder militar (uno de los recursos del juego) y cartas de poder (otro de los recursos) con distinto valor; pudiendo usar una por unidad de pelea. El jugador que sume más puntos gana la pelea; los empates van al agresor.
Los jugadores competirán por completar logros, los cuales están representados por estrellas. Entre los logros están: construir todos los edificios, colocar todos los mechs en el tablero, desarrollar todas sus tecnologías, poner a todos sus trabajadores en el tablero, etc. Cuando un jugador haya completado 6 logros, el juego termina automáticamente.
Al final del juego los jugadores ganan puntos por cada una de sus estrellas, sus territorios y recursos que tengan. El número de puntos que reciben depende de su popularidad. Entre más popular, más puntos ganarás. Así que, en general es buena idea mantener la popularidad alta. La suma de puntos obtenidos por este medio, más las monedas en poder de los jugadores, darán el marcador final. El jugador con más riqueza al final del juego, gana.
Conclusión
Uno de los juegos más esperados del año pasado, número 6 en el top de BoardGameGeek (BGG). Scythe es un juego que ha dado mucho de qué hablar. Y aquí estamos.
Primero lo primero. La producción es, como es normal en Stonemaier Games, de primer nivel. No hay mejor manera de ponerlo. La calidad e todos los materiales es excelente y el arte en el juego es único y hermoso. Las miniaturas tienen buena calidad, a secas. Pero cumplen. Sobre todo si eres de los que no quieren juegos por sus miniaturas sino por sus mecánicas. Quizás el arte del mapa puede ser confuso al principio pero la iconografía logra arreglarlo sin mucho problema.
Sobre el juego puedo decir que el espíritu del juego está más en la producción de recursos (desde los tangibles del mapa hasta los intangibles como la popularidad o el poder militar), lo que le da un corazón de eurogame a este híbrido. Si lo tuyo son más los euros que los juegos de interacción directa, Scythe bien podría ser de tu agrado.
Como bien lo dije, la mayoría de juegos 4X combinan mecánicas para lograr su cometido. Pero lo interesante de Scythe es que, aunque sus reglas son muchas, se combinan muy bien. Algo que le ayuda mucho es que sus reglas son altamente temáticas. Es fácil comenzar a jugar después de una explicación básica de 10 minutos.
Algo que me gusta mucho del juego es la cuestión de la popularidad. Puedes tener muchos logros, mucho territorio o muchos recursos, pero si estás bajo de popularidad, puedes perder. Esto hace que Scythe se convierta más en un acto de balanceo que en una carrera por terminar tus 6 logros. Aunque una cosa no quita a la otra. El juego sigue siendo una carrera por acabar y se siente un poco esa prisa en los últimos turnos.
Si algo es cierto es que el juego es muchísimo de timing. El momento en que decides hacer una acción o el saber reconocer cuando el final del juego está cerca son habilidades cruciales para ganar. Y al principio puede ser algo difícil de predecir.
Algo que normalmente se le ha criticado es la invariabilidad del mapa. Los recursos que se producen en el mapa nunca cambian. El mapa es fijo y lo lugares donde cada facción empieza, también. Esto puede hacer que el inicio del juego sea muy predecible o quizás hasta aburrido.
Pero en realidad en donde está la variabilidad es en las facciones y sus tableros de acción. Las combinaciones que hay son muchas y pueden hacer las cosas más entretenidas. Hace falta hacer un poco de números para notarlo. Hay 25 combinaciones posibles de facción tablero de acción posibles. Cuando juegas a dos jugadores hay 400 combinaciones distintas de facción/tablero por jugador de acción posibles, número que cambia hasta casi 15,000 combinaciones posibles cuando se juega a 5.
Y son estos tableros junto con unas cartas de metas secretas los que pueden definir cómo vas a jugar y cambiar las cosas. Y hay variedad de estrategias para lograr ganar (incluso alguien intentó jugar sin mechs y casi gana). Cada turno importa y eso se siente en el juego.
El combate es otro detalle interesante. El sistema es sencillo y se aprecia, pero dependiendo de cómo se desarrolle el juego se puede sentir tenso e importante mientras que otras veces se siente simplón y sin muchas decisiones que tomar.
Es cierto; hay muchos otros juegos de manejo de recursos que logran hacer su trabajo mejor. Pero la manera en que Scythe logra mantenerse temático juntando mecánicas, combinando el manejo de recursos con el control de área, es relativamente sencilla para un juego 4X. Y eso se agradece.
No es un juego elegante, pero sus reglas son tan temáticas que se le puede perdonar. Y aunque tiene algunos detalles. En general, creo que ofrece una gran experiencia en un juego de complejidad media. Porque es realmente muy sencillo considerando todas las piezas que hay en juego. Scythe es un juego de contrastes; complejo en estrategias y opciones, pero las elecciones de acciones son sencillas y fáciles. Esto lo hace entretenido y único.
Algo que vale la pena mencionar es el precio. Está en un rango de precios de un juego que tiene muchas más miniaturas y a la gente que le importa eso, podría sentir que les deben plástico. Y para la gente acostumbrada a eurogames, incluso los más «pesados», el juego podría quedarse un poco corto con respecto al precio. A mi punto, el precio de mercado de 80 USD es ligeramente elevado para lo que ofrece. Aunque si tomamos el cuenta los costes de desarrollo del arte y demás, podemos decir que quedamos apenas tablas. En lo personal preferiría una versión más económica que no viniera necesariamente con miniaturas, porque las mecánicas no lo necesitan.
Lo que es cierto es que Scythe apela tanto a los ameris como a los euros; aunque su corazón es más euro que nada. No por nada se ha convertido rápidamente en uno de los juegos que más hemos jugado en el año y seguramente se mantendrá ahí. Pero sigue siendo mejorable en pequeños aspectos. En mecánicas hace tanto, que no hace nada especialmente bien; pero la manera en que combina todo es lo que lo hace bueno. Scythe es bueno a pesar del hype, algo que no todos los juegos pueden decir.
Hace poco más de un mes e ha anunciado la lista de nominados a los Dice Tower Awards 2016. Y sí, no se trata de un error. Al igual que los premios Oscar de la Academia, The Dice Tower Awards se llevan a cabo en el año 2017, pero premian lo mejor que salió el año pasado en habla inglesa.
The Dice Tower Network es quizás el grupo de reviewers de juegos de mesa más reconocido a nivel mundial. En su propuesta de contenido lúdico cuentan con varios programas de YouTube además de el apoyo de muchos bloggers y reviewers estadounidenses. Y sus premios han demostrado tomar en cuenta la opinión de muchas personalidades del mundo de los juegos de mesa.
Sin más preámbulos, les presento a los ganadores que han sido anunciados para las categorías más importantes:
Mejor juego del año
Scythe – diseñado por Jamey Stegmaier; publicado por Stonemaier Games
Otros nominados:
Adrenaline – diseñado por Filip Neduk; publicado por Czech Games Edition
Captain Sonar – diseñado por Roberto Fraga & Yohan Lemonnier; publicado por Matagot
Cry Havoc– diseñado por Grant Rodiek, Michał Oracz, & Michał Walczak; publicado por Portal Games
A Feast for Odin – diseñado por Uwe Rosenberg; publicado por Z-Man Games
Great Western Trail – diseñado por Alexander Pfister; publicado por Stronghold Games & eggertspiele
Inis – diseñado por Christian Martinez; publicado por Matagot
Mechs vs. Minions – diseñado por Chris Cantrell, Rick Ernst, Stone Librande, Prashant Saraswat, & Nathan Tiras; publicado por Riot Games
Star Wars: Rebellion – diseñado por Corey Konieczka; publicado por Fantasy Flight Games
Terraforming Mars – diseñado por Jacob Fryxelius; publicado por Stronghold Games & FryxGames
Mejor juego de un diseñador nuevo*
*El criterio es sencillo: que sea el primer o segundo juego de un diseñador.
Terraforming Mars –diseñado por Jacob Fryxelius; publicado por Stronghold Games
Otros nominados:
Kingdom Death: Monster – diseñado por Adam Poots; publicado por Kingdom Death
Vast: The Crystal Caverns –diseñado por David Somerville; publicado por Leder Games
Adrenaline –diseñado por Filip Neduk; publicado por CGE
The Manhattan Project: Energy Empire –diseñado por Luke Laurie; publicado por Minion Games
Mejor arte
Scythe – ilustrado por Jakub Rozalski; publicado por Stonemaier Games
Otros nominados:
Arkham Horror: The Card Game – ilustrado por Christopher Hosch, Ignacio Bazán Lazcano, Henning Ludvigsen, Mercedes Opheim, Zoe Robinson, y Evan Simonet; publicado por Fantasy Flight Games
Inis – ilustrado por Dimitri Bielak & Jim Fitzpatrick; publicado por Matagot
Islebound – ilustrado por Ryan Laukat; publicado por Red Raven Games
Kanagawa – ilustrado por Jade Mosch; publicado por Iello
Juego más innovador
Captain Sonar – diseñado por Roberto Fraga & Yohan Lemonnier; published by Matagot
Otros nominados:
Clank!: A Deck-Building Adventure – diseñado por Paul Dennen; published by Renegade Game Studios
Millennium Blades – diseñado por D. Brad Talton, Jr.; published by Level 99 Games
Mystic Vale – diseñado por John D. Clair; published by Alderac Entertainment Group (AEG)
Vast: The Crystal Caverns – diseñado por David Somerville; published by Leder Games
Mejor juego de una editorial pequeña*
*La editorial debe tener 5 o menos juegos al inicio del 2015
Roll Player – diseñado por Keith Matejka; publicado por Thunderworks Games
Otros nominados:
Arkwright – diseñado por Stefan Risthaus; publicado por Capstone Games
Cottage Garden– diseñado por Uwe Rosenberg; publicado por Edition Spielwiese
Not Alone – diseñado por Ghislain Masson; publicado por Geek Attitude Games
Vast: The Crystal Caverns – diseñado por David Somerville; publicado por Leder Games
Los grandes ganadores de la noche fueron Scythe que tuvo el premio al mejor juego y al mejor arte; Terraforming Mars, que ganó le premio a mejor juego temático, mejor juego de un diseñador nuevo y mejor juego de estrategia y Captain Sonar, que se llevó el premio a mejor tema, mejor party game y el juego más innovador.
¿A quién creen que nominen para el próximo año? ¿Están de acuerdo con la elección? ¿Cuál fue para ustedes el juego del año?
Dándole seguimiento a la nota que escribimos cuando se anunciaron los nominados a los Origins Awards 2017, el pasado sábado 17 de junio, en el marco de la feria de Origins se anunciaron los ganadores de los Origins Awards 2017 en las distintas categorías.
Los Origins Awards son unos de los premios más viejos de la industria y su formato es… algo extraño. Otorgados por la Academy of Adventure Gaming Arts &Design y están en su 43a edición. Surgen gracias al esfuerzo de la industria de los juegos de rol y de miniaturas, clásicos de EEUU y con el tiempo fue agregando cualquier juego editado en EEUU. De hecho, antes los Origins y el premio Charles S. Roberts (que es otorgado al mejor wargame del año) eran uno mismo. Su separación sucede hasta 1987.
Los ganadores de este año en las categorías más importantes son:
Juego del Año Scythe – Stonemaier Games
Juego de Tablero del Año Scythe – Stonemaier Games
Juego de Cartas del Año Mystic Vale – Alderac Entertainment Group
Juego Coleccionable del Año Pokemon XY11 Steam Siege – The Pokemon Company
Juego Familiar del Año Happy Salmon – North Star Games
Accesorio para Juegos del Año Blood Rage Organizer – The Broken Token
Juego de Miniaturas del Año Warhammer 40K: Kill Team – Games Workshop
Juego de Rol del Año No Thank You, Evil! – Monte Cook Games
Como en mucho premios ya, Scythe se corona con el premio más importante en los Origins Awards 2017 además de haber ganado en su categoría de juego de tablero. No cabe duda que el gran esfuerzo de Stonemaier Games ha dado frutos y se perfila a ser una de las grandes editoriales independientes de los últimos años (si es que Asmodee no la compra).
El juego más galardonado este año fue Scythe, llevándose 5 de las 6 categorías en las que fue nominado, recordando que existen 12 categorías referentes a juegos de mesa (sin contar las de podcast, aplicaciones, expansiones y wargames). Scyrhe fue el único juego este año que ganó en más de una categoría y ha sido uno de los juegos que más categorías ha ganado en la historia de los premios.
Les dejamos los ganadores y finalistas del Golden Geek 2016:
Juego de Mesa del Año
Ganador – Scythe
Finalista – Terraforming Mars
Finalista – Star Wars: Rebellion
Juego de 2 Jugadores
Ganador – Star Wars: Rebellion
Finalista – Arkham Horror: The Card Game
Finalista – Hero Realms
Ganador – Star Trek: The Dice Game
Finalista – Mini Rogue
Finalista – 30 Rails
Juego Solitario
Ganador – Scythe
Finalista – Terraforming Mars
Finalista – Arkham Horror: The Card Game
Strategy Game
Ganador – Scythe
Finalista – Terraforming Mars
Finalista – Great Western Trail
Juego Temático
Ganador – Scythe
Finalista – Star Wars: Rebellion
Finalista – Mansions of Madness: Second Edition
Wargame
Ganador – Falling Sky: The Gallic Revolt Against Caesar
Finalista – Liberty or Death: The American Insurrection
Finalista – Comanchería: The Rise and Fall of the Comanche Empire
Mejor Podcast
Ganador – Shut Up & Sit Down: The Podcast!
Finalista – Rahdo Talks Through
Finalista – Ludology
El hecho de que Scythe ganara no fue novedad para muchos, el juego se ha convertido en un hito, lográndose colar en sólo un año al sexto lugar del top de juegos de mesa de BGG, por encima de clásicos como Agrícola, Puerto Rico o The Castles of Burgundy. Esto ha dejado con mal sabor de boca a algunos pocos críticos que piensan que se le ha dado un valor excesivo a la producción y la mercadotecnia por encima del juego mismo. ¿Qué opinan ustedes?
2016 ha sido un año prolífico en la creación de juegos de mesa; ha habido grandes campañas de Kickstarter, creadores famosos lanzando nuevos juegos y propuestas que han llegado a reinventar ideas de maneras muy creativas.
Si bien es difícil encontrar y enumerar una lista de juegos que vaya más allá de lo subjetivo, es interesante también intentar ver cuáles fueron los juegos que en este año tuvieron más hype y aún así lograron las expectativas. O aquellos que se mantuvieron a la altura de las circunstancias y trajeron una gran experiencia de juego.
Aquí vamos a encontrar de todo tipo y sin ningún orden específico, los invito a que le den un vistazo y vean cuáles consideran ustedes de los mejores. Estos son los juegos de mesa que hicieron del 2016 uno de los años récord en crecimiento de la industria mundial de los juegos de mesa.
Scythe
Scythe surgió a partir de una exitosa campaña de Kickstarter y en un principio se perfilaba para ser una inversión riesgosa; o lanzaban un juego innovador y exitoso o se trataba de una de las grades decepciones del año. Pero resulto ser uno de los juegos más alabados del año.
El juego está ambientado en una historia alternativa de Europa en 1920 en la que los jugadores se pelean por el control de terrenos hexagonales en un gigantesco tablero. Y aunque pareciera un clásico wargame, el juego logra ir mucho más allá, ya que se trata en realidad de un euro bastante pesadito en el que ganar o perder no es sólo cuestión de ganar batallas sino de tener una buena línea de producción, mantener feliz a la gente y disuadir a tus enemigos de atacarte usando el posicionamiento de tus tropas. Esto hace que la tensión y emoción del juego se mantenga a la vez que hace que haya bastante interacción.
La verdad es que Scythe fue muy ambicioso, con componentes de alta calidad y un sistema de juego que lo hace sencillo sin llegar a ser simple y con un grado profundo de estrategia a la vez, lo que logra que jugarlo se convierta en una experiencia memorable. Su modo de un jugador también lo hace único en su tipo, logrando convertirlo en un juego redondo y uno de los mejores juegos del año.
1-5 jugadores, 14+ años, 100-120 minutos
Captain Sonar
¿Existe un juego para ocho personas que mantenga a todos enganchados y entretenidos de principio a fin? Sí. Y se llama Captain Sonar.
Imagina el clásico Battleship, pero en lugar de barcos se usan submarinos. Y los submarinos se mueven y pueden dejar minas, torpedos o hacer uso del sonar para detectar a otros submarinos. Y los submarinos se van dañando en cada turno y algunas de sus funciones ya no sirven. Y todo esto en tiempo real.
Captain Sonar es tan emocionante y tenso como suena. El éxito de un equipo depende de si el capitán logra seguir los movimientos de la nave enemiga mientras con ayuda de la tripulación mientras intentan mantener los sistemas a flote y lograr saber dónde está el submarino enemigo.
El juego se convierte en un montón de estrategias interesantes, trabajo en equipo y deducción que permiten tener una especie de party game, que con el grupo adecuado de gente se puede convertir en la sensación. Quizás uno de los contras es que sí es un juego que se juega mejor con ocho jugadores, que son bastantes personas.
2-8 jugadores, 14+ años 45-60 minutos
Terraforming Mars
Terraforming Mars está basado en la afamada Trilogía de Marte de libros de ciencia ficción de Kim Stanley Robinson; el juego está ambientado en un futuro no tan lejano en el que megacorporaciones compiten por lograr hacer de marte un planeta habitable. Para hacerlo intentarán poner más oxígeno en la atmósfera, subir la temperatura del planeta o llenar el planeta con océanos.
El juego se convierte entonces en un engine builder bastante adictivo con una buena parte de tile-laying que logra mantener la atención de los jugadores en todo momento.
Hay dos cosas que vale la pena mencionar sobre Terraforming Mars. La primera de ellas es que es feo. No tiene un estilo de arte que se mantenga en todas las cartas o ni siquiera en todo el juego, además de que tiene muchas imágenes sacadas del dominio público que parecen cliparts de inicios de los dosmiles. En segunda es que a pesar de ello, la dinámica de juego es entretenida y lograr formular una estrategia ganadora a pesar de lo que te haya tocado en la mano se convierte en una experiencia muy satisfactoria. Quizás no sea el más bonito, pero sí uno de los mejores juegos del año.
1-5 jugadores, 12+ años, 90-120 minutos
A Feast for Odin
Cuando hablamos de diseñadores de juegos de mesa, uno de los diseñadores legendarios es Uwe Rosenberg y este es el primero de dos juegos en la lista. Y es un juego con profundos niveles de estrategia, pesado y en el que hay que pensar mucho. Combina muchas de las ideas y conceptos que Rosenberg ha usado en sus otros grandes juegos: tiene el working placement con un poco de sandboxing que caracteriza a Agricola o Ora et labora, parte del acomodo de piezas estilo Tetris de Patchwork y elementos de manejo de recursos que logran hacer una experiencia única al más puro estilo de Uwe Rosenberg.
En el tablero central los jugadores deben cazar, recolectar materiales básicos, refinar esos materiales, desarrollar los edificios que les permiten producir cosas y construir o comprar barcos con los que puedan ir a saquear algunos pueblos y hacer todas las demás cosas. Los recursos generados y las ganancias se deben colocar en los pueblos de cada uno de los jugadores, representados por pequeños tableros, y hacerlo usando el mejor patrón posible para lograr obtener recursos y puntos de victoria.
Quizás una de las obras cumbre de Uwe Rosenberg hasta la fecha, A Feast for Odin es un juego que debes tener si te gusta un buen grado de estrategia, interacción y una experiencia única en cada juego.
1-4 jugadores, 12+ años, 30-120 minutos
Quadropolis
El nuevo lanzamiento de Days of Wonder para 2016 fue la combinación de rompecabezas y construcción de ciudades llamada Quadropolis,que también tiene un tablero central lleno de casas, industrias, parques y demás piezas que los jugadores usan para construir sus ciudades.
Se ganan puntos con algunas combinaciones específicas como tener departamentos cerca de los parques o industrias cerca de los muelles; pero el truco es que no puedes tomar cualquier cosa que quieras, sino que tienes que jugar con arquitectos que pones en columnas o renglones específicos y los arquitectos dicen cuál pieza de esa columna o renglón debes tomar.
Como no es posible poner tu arquitecto encima de otro que ya se ha jugado, cada turno se hace más difícil seleccionar las piezas que quieres para encontrar los beneficios que quieres.
Quizás el tema no sea tan profundo, pero la dinámica de juego está bien diseñada y lo convierte en un juego que puedes jugar con chicos y grandes de manera relativamente equilibrada; además de que la calidad de las piezas es muy buena. Si buscas un juego con un grado medio de complejidad y que pueda tener una buena experiencia en 40-50, minutos, Quadropolis es una gran opción.
2-4 jugadores, 8+ años, 30-60 minutos
Potion Explosion
Si bien técnicamente este juego salió en 2015, llegó al mercado internacional apenas en 2016. Y ahora que es más fácil conseguirlo, tienen que hacerlo.
El juego se ha convertido en un gran juego para los jugadores principiantes porque es muy accesible, fácil de explicar y se convierte en un puzzle muy divertido. De muchas maneras se trata de una versión de juego de mesa de Candy Crush o Bejeweled que usa canicas entre sus piezas.
Los jugadores se convierten en aprendices de alquimistas que buscan sacar ingredientes de un armario para poder crear sus pociones. Los ingredientes son canicas de colores y el armario es un cajón de cartón con cinco canales donde las canicas pueden acomodarse. Quitas una canica y las demás se acomodan cayendo. Si tomas una canica y dos del mismo color quedan lado a lado, puedes tomar todas las canicas colindantes de ese color. Puedes llenar las botellas que requieren ciertas combinaciones y cuando son completadas las puedes beber para obtener poderes especiales.
Es fácil de enseñar, se pueden crear grandes combos, es fácil de empezar a jugar y a cualquiera que haya jugado los clásicos juegos de smartphone le va a gustar. Es bueno con niños y grandes ya que hay muchos niveles de estrategia pero también se puede mantener relajado y tranquilo.
2-4 jugadores, 8+ años, 30-60 minutos
Cottage Garden
El segundo juego del prolífico Uwe Rosenberg, Cottage Garden es belleza pura en forma tranquila y bucólica, al estilo del diseñador cuando se lo propone (con juegos como Patchwork, por mencionar alguno). El juego se puede jugar hasta con 4 personas que intentan encajar intrincadas piezas con flores para lograr tener un hermoso jardín y ganar puntos, usando gatitos dormilones para llenar algunos espacios vacíos y obtener puntos extra.
Es quizás uno de los juegos más tranquilos de la lista, con una cadencia de juego ligera que quizás a los jugadores que quieran algo más violento y rudo les pueda parecer aburrido; aún así, el juego tiene niveles interesantes de estrategia y encanto. El arte es bellísimo, además que las mecánicas de juego permiten mantener enganchado hasta a los jugadores más experimentados.
Un juego ideal para iniciar a nuevos jugadores de mesa, su estilo y modo de juego lo hacen ideal para pasar un rato amigable en compañía de gente que aprecias.
1-4 jugadores, 8+ años, 40-60 minutos
The Networks
Si buscas una experiencia que te permita decidir si un show de TV es bueno o es malo, si lo debes cancelar o no y ser el mejor ejecutivo de TV del mundo.
En The Networks los jugadores deben transformar sus pequeños y baratos canales de acceso abierto en grandes empresas de medios. Empiezas con pequeños programas como “Get to Know Your Lower Colon” and “The Wide World of Forks”, pero terminarás con TV de primera como “Awesome Industrial Accidents” que te permitirán tener grandes ganancias. Si además de eso le agregas algunas de las grandes estrellas del momento, conseguirás que todos quieran ver tu canal y grandes ganancias en anuncios que te harán poder mejorar tu canal aún más.
Humor divertido, arte muy lindo y card drafting que hace que este sea un eurogame ligero pero muy interesante que permite pasar grandes ratos.
1-5 jugadores, 13+ años, 60-90 minutos
Esta lista pretende ser una guía de juegos de mesa importantes y novedosos del 2016, que quizás no sean para todos pero que les permitirá tener una idea de las muchas buenas propuestas que hubo en el año. Lo que yo les pregunto ahora es ¿cuáles son los juegos de mesa lanzados en el 2016 que más les gustaron y por qué? O mejor aún ¿cuál ha sido el mejor juego que han jugado este año?
